馮小剛監(jiān)制網(wǎng)劇觀眾難以入戲 “大男主劇”靠什么突出重圍

　　近日,著名導(dǎo)演馮小剛首次“觸網(wǎng)”、擔(dān)任監(jiān)制的網(wǎng)劇《劍王朝》趕在年底播出,主創(chuàng)陣容堪稱頂流,服化道精美有質(zhì)感,畫面是電影級(jí)別,但開播以來似乎并未大爆,評(píng)分在7分以下徘徊。年底古裝大劇扎堆,“劇王”之爭(zhēng)非常慘烈,如果一部大制作劇賣點(diǎn)不足,很難出圈引發(fā)全網(wǎng)追劇。

　　齊魯晚報(bào)·齊魯壹點(diǎn)

　　記者　師文靜　　　　　　　

　　“古典武俠風(fēng)”

　　成雙刃劍

　　《劍王朝》改編自網(wǎng)絡(luò)同名小說,講述的是背負(fù)門派大仇的男主角大隱于市、伺機(jī)報(bào)仇雪恨的故事,男主的復(fù)仇涉及廟堂與江湖,是當(dāng)下熒屏已不多見的個(gè)人英雄主義題材。該劇馮小剛擔(dān)任監(jiān)制,由拍過《絕世雙驕》《新白發(fā)魔女傳》的香港導(dǎo)演馬華干執(zhí)導(dǎo),該劇還湊齊了李現(xiàn)、李一桐、劉奕君、何潤東、姚笛等一眾主演,主創(chuàng)陣容和制作陣容都可以說是“頂流”。

　　但不得不說,老派就是老派。首次“觸網(wǎng)”的馮小剛,再加上老派仙俠劇導(dǎo)演,《劍王朝》走起了古典武俠風(fēng),將一個(gè)原本的修真奇幻故事,硬是拍出了武俠大片的視覺盛宴。因?yàn)橛袑�業(yè)的武打?qū)а?該劇的武打場(chǎng)面非常密集,且大多用特效做成慢鏡頭,武器的運(yùn)行、人物步伐的移動(dòng),一招一式、一縷發(fā)絲、一滴血,都看得清清楚楚。喜歡慢節(jié)奏武打的觀眾覺得有高清質(zhì)感,但不喜歡慢鏡頭的觀眾則認(rèn)為少了武俠劇的酣暢淋漓。拍攝技術(shù)成熟后的新版《倚天屠龍記》《射雕英雄傳》也是大量武戲運(yùn)用慢鏡頭,同樣招來口碑的兩極分化。拍攝武打戲,導(dǎo)演們普遍認(rèn)可的高清慢鏡頭,反而成為高端技術(shù)帶來的一把雙刃劍。

　　《劍王朝》的畫面風(fēng)格、配樂、色調(diào)、鏡頭語言,尤其是室外水墨般的風(fēng)景,非常像已“封神”的大劇《瑯琊榜》,而室內(nèi)殿堂的富麗堂皇、人物服飾的深色調(diào),更是確定了該劇的高級(jí)質(zhì)感。該劇在表現(xiàn)廟堂的服化道上非常下功夫,但到了男主的造型上,造型師沒了主意,李現(xiàn)飾演的丁寧,很像是十多年前的老劇《仙劍奇?zhèn)b傳》中走出來的李逍遙。而何潤東飾演的梁驚夢(mèng)一出場(chǎng),觀眾直呼這就是步驚云。

　　對(duì)于已經(jīng)看慣了玄幻劇的一代觀眾來說,《劍王朝》堅(jiān)定地拋棄原著中的轉(zhuǎn)世輪回、神神鬼鬼的設(shè)定,而走老派武俠線路,就是一種危險(xiǎn)而大膽的嘗試,既不能滿足原著粉的期待,也很難成為話題劇。武俠劇早已式微,這部劇還需要以漸入佳境的口碑慢慢吸引更多觀眾。

　　設(shè)定太陌生

　　觀眾難入戲

　　該劇一開篇就是重頭戲,前半個(gè)小時(shí)內(nèi)高潮迭起:蘅王元武野心勃勃,他攜手大蘅最強(qiáng)的舞劍門派掌門梁驚夢(mèng),一舉覆滅多國,卻擺出鴻門宴奪了梁驚夢(mèng)愛慕的女人,殺死了梁驚夢(mèng)。梁驚夢(mèng)人雖死,卻貫徹全劇,成為男主角丁寧復(fù)仇的根由。

　　但這部劇讓觀眾代入感低是因?yàn)樵搫∮刑�多陌生的東西,“蘅國”陌生,劍術(shù)門派陌生,劍術(shù)修行級(jí)別雖然在畫面上做了文字說明,但觀眾看起來仍然是一頭霧水。一境、二境直至最高境的修真體系對(duì)很多觀眾來說完全陌生,導(dǎo)致人物紛紛出場(chǎng)時(shí)觀眾看得混亂。而劇中復(fù)雜的劍道,復(fù)雜的門派,以及監(jiān)天司、錦林堂、神都監(jiān)等拗口的組織機(jī)構(gòu)及其復(fù)雜的職能,也考驗(yàn)著觀眾耐心。作為武俠劇,除了復(fù)雜的設(shè)定、全然的陌生感,《劍王朝》少了它獨(dú)具特色的武俠特征。

　　最近,隨著年底多部大制作古裝劇的播出,“大男主劇”形成一陣風(fēng)潮。無論是羅晉主演的《鶴唳華亭》、張若昀主演的《慶余年》,還是李現(xiàn)主演的《劍王朝》,都以男主角故事強(qiáng)勢(shì)帶動(dòng)全劇,三部大制作劇厚重、有質(zhì)感。而真正能成為全網(wǎng)話題劇,需要這些大男主古裝劇具有鮮明的風(fēng)格特色。比如《慶余年》中的男主角范閑,他的高智商設(shè)定和搞笑風(fēng)格,輕松抓人；《鶴唳華亭》則是千回百轉(zhuǎn)地“虐人”,虐男主角虐到觀眾肝疼。再比如話題度也很高的《從前有座靈劍山》則顛覆套路,走起輕松解壓的喜劇風(fēng)格,觀眾一路看一路跟著傻呵呵地笑就可以。

　　其實(shí)在《慶余年》《劍王朝》《從前有座靈劍山》《鶴唳華亭》之前,已有諸多大男主劇“撲街”,遭遇“叫好不叫座”的尷尬,比如《九州縹緲錄》《武動(dòng)乾坤》等,都是因?yàn)槿狈︴r明的特色,或者所塑造的陌生世界觀讓觀眾難以入戲。

　　“大男主劇”靠什么才能夠跳出怪圈?其實(shí)需要一些反套路和出其不意,常用常新的設(shè)定、風(fēng)格特色鮮明的男主角、整部劇拍出獨(dú)特的氣質(zhì)等,都很重要。在古裝大劇扎堆的當(dāng)下,讓人眼前一亮的對(duì)原著的新鮮解構(gòu),或許才是“劇王”殘酷爭(zhēng)奪戰(zhàn)的最佳武器。觀眾審美疲勞很難治,所以古裝大劇紅透全網(wǎng)需要更多新鮮感。